Concepto visual
En los remotos confines de la conciencia colectiva, donde los límites entre lo tangible y lo etéreo se desvanecen, surge Lockman, un proyecto musical envuelto en el misterio y la espiritualidad. Inspirado por la dualidad de lo pequeño e indispensable, invita a explorar la trama invisible que teje el universo, donde los insectos danzan en armonía con las rocas erosionadas por el tiempo y el agua fluye como un río de conocimiento ancestral. Este viaje sonoro, liderado por el enigmático Evan Mistral, trasciende las barreras del tiempo y del espacio, guiándote a través de paisajes sonoros que reflejan la divinidad oculta en lo cotidiano.
LOS RETOS
EL ENFOQUE
Al abrazar la dualidad y la interconexión entre lo tangible y lo espiritual, optamos por un enfoque visual que fusionara elementos naturales como insectos, rocas erosionadas, agua, corteza de árbol y nubes con una estética barroca y divina. Esto se logró mediante un estilo de arte digital abstracto, utilizando tonalidades contrastantes en rojo, negro y blanco para infundir el diseño con un aura esotérica y mística.
LA SOLUCIÓN
La implementación de realidad aumentada en el arte final añade una capa adicional de misticismo y profundidad a la experiencia del espectador. Al escanear la portada del álbum o los materiales promocionales con un dispositivo compatible, los elementos visuales cobran vida, revelando mensajes ocultos y desencadenando una inmersión más profunda en el universo sonoro.
Estos diminutos seres representan lo pequeño e insignificante en nuestro mundo, pero también la importancia vital que desempeñan en el equilibrio de la vida. Su presencia en el diseño simboliza la interconexión entre lo microscópico y lo trascendental.
En el mundo de, su papel va más allá de lo meramente estético; son símbolos vivientes de la esencia misma de la dualidad y la conexión universal.
En el contexto del arte visual, estas imponentes formaciones rocosas no son solo testigos mudos del devenir del universo, sino que también son portadoras de una profunda sabiduría.
Cada surco y cada estría narran una historia milenaria de la humanidad, una crónica de nuestra conexión intrínseca con la naturaleza y el cosmos.
En el diseño visual, el agua se abstrae en formas sinuosas y fluidas, invitando al espectador a sumergirse en las profundidades de la conciencia universal. Sus corrientes nos arrastran hacia una comprensión más profunda de nuestro ser interior y nos conectan con el vasto océano de la experiencia humana. En cada onda y cada remolino, encontramos un eco de la eterna danza cósmica, una invitación a dejarnos llevar por las corrientes de la verdad y la comprensión.
Esta textura es un recordatorio palpable de nuestra íntima relación con la naturaleza. Al observarla en el arte, somos llevados a reflexionar sobre nuestra interdependencia con el mundo que nos rodea y a reconocer la importancia de preservar y honrar la biodiversidad que nos sustenta.
En cada surco y cada hendidura, encontramos la huella de la historia compartida entre la humanidad y el reino vegetal, una narrativa de mutuo respeto y reciprocidad.
Al elevar la mirada hacia el horizonte infinito donde las nubes se deslizan sin rumbo fijo, somos invitados a explorar los límites de nuestra percepción y a sumergirnos en la infinita posibilidad del cosmos.
En su movimiento fluido y en su aparente efímera existencia, encontramos la promesa de una libertad sin límites, una invitación a mirar más allá de lo tangible, a explorar los misterios del universo y a descubrir la magia que yace en lo desconocido.
OTRAS APLICACIONES
Portada de albúm
